Produktionen i mediefag

Del 1 af 9

1. Præmissen

Præmissen er én sætning, der siger, hvem filmen handler om, hvad personen vil, og hvad der står i vejen. Ministeriets vejledning skriver, at produktionen skal kommunikere sin præmis klart til modtagergruppen, og at ideen skal være gennemarbejdet. Kan I ikke sige præmissen i én sætning, kan I heller ikke bygge den samme film. Skriv den ned, og hæng den op, hvor I klipper. Det er også den sætning, du starter dit oplæg med til prøven.

Sådan kan du skrive det: “Sidste bus handler om en 17-årig pige, der skal vælge mellem at nå bussen hjem og at blive og sige det, hun aldrig har turdet sige.”

Del 2 af 9

2. Synopsis

Synopsis er handlingen skrevet i nutid fra start til slut, uden replikker og uden kameraangivelser. Vejledningen nævner synopsis som et af de procesorienterede delprodukter, der stilladserer arbejdet, sammen med pitch, storyboard, moodboard, floorplan og manuskript. Læg mærke til, at manuskript kun er et krav på B-niveau. Skriv synopsen, så den fylder mellem en halv og en hel side, og læs den højt for gruppen. Hvis nogen spørger “hvorfor gør hun det?”, mangler der noget i synopsen, ikke i filmen.

Sådan kan du skrive det: “Emma på 17 år venter på 15.42-bussen sammen med Noah. Hun har fem minutter til at fortælle ham, at hun flytter til Aarhus. Hun begynder tre gange og stopper tre gange. Bussen kommer. Hun stiger på uden at have sagt det, og gennem ruden ser hun ham vinke.”

Del 3 af 9

3. Storyboard og floorplan

Storyboardet er en tegning eller et foto af hver indstilling. Floorplan er stedet set ovenfra: hvor står kameraet, hvor står personerne, hvor kommer lyset fra. Vejledningen nævner begge dele som mulige delprodukter og skriver samtidig, at der på C-niveau ikke stilles eksplicitte krav til, hvilke delprodukter I skal lave. Lav dem alligevel. Det er dem, der gør, at I ikke står på location og diskuterer, hvor kameraet skal stå.

Sådan kan du skrive det: “Indstilling 7: halvnær af Emma i profil, håndholdt, hun kigger mod vejen, mens Noah taler uden for billedet. Varighed cirka 4 sekunder.”

Del 4 af 9

4. Optageplanen

Ordet optageplan står hverken i læreplanen eller i ministeriets vejledning. Det er skolepraksis, og det er god skolepraksis. Vejledningen taler om produktionsplaner og om, at grupperne skal lære at samarbejde som produktionsteams med funktioner som instruktør, fotograf, tonemester og producer. En plan med klokkeslæt, locations og faste roller er det, der gør, at I når hjem samme dag. Skriv også, hvem der medbringer hvad, og hvem der har opladeren til kameraet.

Sådan kan du skrive det: “Lørdag: kl. 9.00 mødes vi ved busstoppestedet på Vestergade, indstilling 1 til 9 optages inden kl. 12.00, frokost, indstilling 10 til 14 optages kl. 13.00 til 15.30.”

Del 5 af 9

5. Optagelserne

Room tone er stilheden på stedet, optaget uden at nogen siger noget. Den redder dig i klippet, når du skal lægge lyd under et sted, hvor der ikke er noget. Vejledningen lægger vægt på, at gruppen arbejder med omhu ved optagelse, herunder billedkomposition, lys og farver, kameraets placering og bevægelse, lydbrug og afstemning af lydsporene. Lyt med høretelefoner, mens I optager, ikke bagefter. Dårlig lyd er den fejl, censor hører først, og den kan ikke rettes i klippet.

Sådan kan du skrive det: “Vi optager hver scene i mindst tre indstillinger og optager 30 sekunders room tone hvert sted, før vi pakker sammen.”

Del 6 af 9

6. Klippet

Musik dækker over huller, og derfor opdager man dem ikke. Klip først den version, der fungerer på billeder, lyd og rytme alene. Tjek derefter, at den samlede varighed holder sig under grænsen: seks minutter på C og ti minutter på B. Vejledningen skriver, at varigheden af både produktionen og de enkelte scener skal være hensigtsmæssig, så tempo og fremdrift passer til produktionens præmis og formål. En scene, I elsker, men som ikke driver historien, skal ud.

Sådan kan du skrive det: “Vi klipper først en version helt uden musik og ser den igennem to gange, før vi lægger noget som helst på.”

Del 7 af 9

7. Musik, lyd og rettigheder

Vejledningen skriver, at eleverne bør kende basale regler om ophavsret, bruge gratis onlinedatabaser med lyde og musik og kende god praksis for kreditering. Det gælder især, hvis I lægger filmen op på en platform bagefter. Skriv undervejs ned, hvor hvert lydklip kommer fra, og hvilken licens det har. Det tager fem minutter nu og en hel aften, hvis I skal finde det igen dagen før aflevering.

Sådan kan du skrive det: “Musikken er hentet fra Free Music Archive under en CC BY 4.0-licens, og komponisten er krediteret i rulleteksterne.”

Del 8 af 9

8. Oplægget til prøven

Oplægget forberedes hjemmefra, og der gives ingen forberedelsestid til denne prøvedel. Vejledningen til mediefag C skriver, at oplægget må vare højst fem minutter pr. eksaminand, og at oplæggene tilsammen højst må fylde halvdelen af gruppens eksaminationstid. Fordel taletiden ligeligt, og aftal, hvem der siger hvad, så I ikke gentager hinanden. Vejledningen er tydelig: du må ikke kun være beskrivende, du skal forklare valg og fravalg. Du må gerne bruge framegrabs og screendumps fra redigeringsprogrammet.

Sådan kan du skrive det: “Vi filmede hele bussekvensen håndholdt, fordi Emmas uro skulle kunne mærkes i billedet, og vi brugte stativ derhjemme, fordi hjemmet skulle føles fastlåst.”

Del 9 af 9

9. Aflevering til censor

Filmen sendes til censor før prøven sammen med en angivelse af, hvilket optage- og redigeringsudstyr I har brugt. Det står direkte i læreplanen, og grunden er, at censor skal kunne bedømme kvaliteten i forhold til det udstyr, I faktisk har haft til rådighed. Skriv sætningen ned, og giv den til din lærer i god tid. Læreplanen for C og B siger ikke, hvornår filmen skal afleveres, så det er skolen, der sætter fristen. Spørg om den i stedet for at gætte.

Sådan kan du skrive det: “Optaget på Canon EOS 250D med Rode VideoMicro påsat, klippet i DaVinci Resolve 18.”

Fælder

Det, der oftest koster point