Analyse af musikvideoen Hurt af Christina Aguilera

Side 1

[navn fjernet] 1/12-2010

Analyse af musikvideoen Hurt - Christina Aguilera

Præsentation

Sangen, Hurt, er skrevet af Christina Aguilera, Linda Perry og Mark Ronson, sangen er fra Aguilera's tredje album. Musikvideoen er instrueret af Christina Aguilera selv, og er fra 2006.

Videoen handler om Aguilera, der synger om sin nyligt afdøde far.

Analyse

I videoens billede bruges især beskæringen halvnær og nær. Halvnær i de mange flashbacks af datteren og faren i samme billede. Normal perspektiv eller forskudt når de fx sidder på hug.

Beskæringen nær bliver brugt bl.a. på farens ansigt og pigens, når hun får halskæden. De mange nærbeskæringer giver reaktions billeder, og giver musikvideoen et mere intenst præg.

Det gyldne snit bliver brugt meget i kompositionen, fx lige inden Aguilera modtager telegrammet.

Aguilera ser man i et forskudt normal perspektiv, i en halvnær, derefter zoomer den ud med en travelling, så hun ender i det nedre, venstre hjørne midt i det gyldne snit, det giver fokus på hende men samtidig overblik over billedet. Det gyldne snit bliver også brugt på linedanseren i starten, der er i øvre venstre hjerne.

Kameraet er generelt i konstant flydende bevægelse fordelt ud på travellings og steadycams, det bevægende kamera spiller godt sammen med den stille sang, med det langsomme tempo og det kompensere for nogle af de forholdsvis lange indstillinger.

Videoen har to planer; en narrativ historie med mange flashbacks, og en lyrisk 1. persons-fortalt performance, disse to planer bliver der parallelklippet imellem. Den narrative historie er meget tydelig, en cirkusprinsesse, Aguilera, får at vide, at hendes far er død, så hun tænker tilbage på sin far, sørger og savner. Det lyriske er Aguilera, som synger i et rum i en tom cirkusmanege.

Der er forholdsvis lange indstillinger i den lyriske 1. person, og forholdsvis hurtig klipning i det narrative plan, hvilket giver en flot variation. Der bruges match cut fra linedanserens fødder til pigens fødder, når hun øver sig. Det giver en overgang der spiller godt sammen med videoens generelt flydende steadycam og rolige sang.

Side 2

[navn fjernet] 1/12-2010

Ved filmens slutning i det narrativete plan er der en meget hurtigt klippet montage af hele musikvideoen i små bidder, som viser hovedpersonens fortvivlelse over farens død, det giver flotte billeder og skaber intensitet.

Videoen har en overdrevet mise-en-scene, masser af high-key lyssætning, overdrevet sminke og kostumer, vild gestik; skuespillerne najer, bukker, vinker og peger konstant og karakterenes mimik; der er man ikke i tvivl om humøret på karakterene. Den overdrevne mise-en-scene falder naturligt og spiller godt sammen med både temaet cirkus og musikvideoen i sig selv. Dette er logisk, når både cirkus og musikvideoer er performance. Det romantiserede cirkus spiller også godt sammen med det poppede, slow rhythm musiknummer, og det er meget tydeligt, at det er mainstream pop undergenre, den er flot lavet men skiller sig ikke ud. Det er lyssætningen, kostumerne, fokus på sangerindens krop, reaktionsbilleder, følelser, sårbarhed osv. blandet sammen, der giver den meget typiske pop undergenre.

Videoen og sangen har en meget sørgmodig historie, og det giver kunstneren en sårbarhed, som appellerer til seerenes følelser. Problemet med det typisk følsomme popmusik er, at seerne bliver grebet af det, men de ved godt, at det er et kommercielt produkt solgt af en overfladisk superstjerne.

Aguilerea's har selv instrueret videoen, så hun vil muligvis sige noget med sin video. Det tyder på, at hun fortryder nogle af de afkald, hun har gjort, når hun har prioriteret karrieren over familien.

Videoen vil gerne være storslået men på en simpel måde. Den er storslået på en Moulin Rouge^{1}

agtig måde. Ingen animation, ingen overdrevet klipning, simpel men storslået på kostumer, lys, opsætning og generelt mise-en-scene. Ud fra Christina Aguileras musikvideo, Hurt, kan man konkludere, at man behøves ikke lynklipning, animationseffekter eller unik opfindsomhed. Det storslåede teater-lignende, simple og alligevel meget flotte har stadig en charme, og det vil nok aldrig blive forældet, men det kræver, at man kan appellere til nogle følelser og gribe intensiteten på den gammeldags facon.

Indhold: En rigtig flot analyse. Du når et højt niveau og kommer omkring alle de vigtige elementer.

1 Filmen Moulin Rouge fra 2001

Side 3

[navn fjernet] 1/12-2010

Mht sproget så anvender du rigtig mange faglige termer korrekt og formår at variere dit sprog samtidig. Der er en del stavefejl og andre småfejl, men det forstyrrer ikke meningen.

Struktur: Du forstår at lave afsnit og at skabe en sammenhængende tekst. Du laver en god og relevant konklusion

10↑