Analyse af Impressions, soleil levant af Claude Monet

Side 1

Impressions (1872)

STX 2.g

Billedet forestiller en solopgang over havnen. Motivet er i normalperspektiv og er af en båd i stille fremgang. I baggrunden ses den orange sol og de fjerntliggende skibe. Det som gør dette billede specielt, er at det er det første stilrene, impressionistiske billede og at det er et klokkeklart eksempel på impressionisme. Groft sagt kan man, og Monet, sige at man lader beskueren gøre arbejdet i billedet. Hvis man ser billedet på afstand får man et fuldendt indtryk af et uklart billede, men som sagt, hvis man rykker tættere på er der ingen detaljemæssig skønhed. Og det er den detaljemæssige skønhed, som jo betegner den akademiske kunstform, der kom før impressionismen. Det vi mener med at man lader beskueren gøre arbejdet er at billedet lader sig kun beskue og forstå, i sin rette kunstneriske form ~ på en vis afstand. Tættere på, er der jo ikke meget at glæde sig over. Tættere på lade det sig jo kun vise at det er lavet enkelte påførte penseltryk og dermed rodet. Denne teknik med at lade billedet “blive begrænset til en vis afstand” er netop hjørnestenen i impressionisme.

På maleriet ses som skrevet en båd, i en unavngivet havn. I baggrunden ses skorstene, uklare og et større sejlskib. Maleriet er delt 3 på den måde at himlen danner den øverste del, mens skibene i baggrunden danner midten og vandets afspejling og båden danner forgrunden. Solen, på vej ned, er orange og dens afspejling i vandet danner en smuk, aflang, og hvidlig orange som sammen med båden, udgør blikfanget. Solen er den eneste varme farve i billedet, da himlen ser påvirket ud af røgmassen som stiger op fra skorstene i venstre side. Generelt for hele billedet er egentligt at STX 2.g impressionistisk, når man ser på at Monet søgte at gøre op med de klare, fortolkede og konservative motiver som var typiske før det moderne gennembrud og impressionisme. Før var det den klassiske, forudsigelige streg der var eftertragtet. Men tiderne forandrer sig jo og det gør kunsten jo også, så sammen med Renoir og Manet som frontfigur, og halv snes andre dannede Monet og dem en gruppe, som tog stærk afstand til det konservative atelier, Salonen. De søgte at male selvstændigt og at tit meget naturskønt. Dette motiv, med en havudsigt er ofte brugt af Monet, der jo generelt er meget naturfokuseret. Billedet, “Impressions”, var det første af de helt gennemførte “klatmalerier”. Øgenavnet

“klatmaleri” blev givet af de første, meget kritiske artikler, der blev skrevet ved modtagelsen af den nye

Side 2

kunstform. Man kaldte det klat fordi malerteknikken der bruges, er lette tryg med penslen, fremfor penselstrøg. Penselstrøg kan fremstille et klarere billede end trykkene der bliver ikke brugt sorte skygger men stærke farver, men det er ikke målet for impressionisterne. Målet er at gengive det egentlige øjeblik som det ses. I det enkelte øjeblik kan man jo ikke ane detaljer over 1 cm når de er længere end 3-4 meter væk.