Et eksempel fra STX 3.g
Musik noter til Barokken
Brug materialet til at undersøge opbygning, metode og faglige valg.
Lær af eksemplet på 15 minutter
Læs med de tre spørgsmål herunder, og skriv et kort svar på hvert, gerne med et sidetal. Så har du noget konkret at tage med over i din egen opgave.
- 4 min
Find overskrifterne. Følger noterne en bog, et forløb eller deres egen orden?
- 4 min
Vælg ét begreb og læs forklaringen. Kan du forklare det med et eksempel, noterne ikke giver?
- 4 min
Find det, der mangler. Hvilke spørgsmål ville en eksamen stille, som noterne ikke svarer på?
- 3 min
Din egen opgave: Hvilke tre begreber fra dine egne noter kan du forklare uden at kigge?
Vil du bruge noterne i din egen opgave? Faget har en samlet side her: Noter til musik
Om opgaven
Ophavet er ikke dokumenteret for denne post. Katalogoplysninger: STX 3.g, Musik C, 5 sider. Brug materialet til at se, hvordan teksten er bygget op, og hvilke faglige valg der er truffet.
Læs, hvilke metoder musik giver dig, og hvad du kan skrive en stor opgave om: Noter til musik.
Uddrag fra materialet
Barokken: I løbet af 1500 tallet ændredes musikopfattelsen radikalt. Man begyndte at få nye ideer om konsonerende og dissonerende sammensætninger af akkorder. Hermed blev der også lagt mere vægt på akkorder, end de forskellige stemmers forløb. I løbet af 1600-tallet, skete der desuden en forenkling af tonearterne – man gik fra de mange kirketonearter, til at bruge det toneartsbegreb vi også bruger i dag: Dur og Mol. Man havde altså 2 tonekøn, som man så transponerede til forskellige tonearter. Et af de centrale fænomener i barokken, var sammenstillingen af kontraster til helheder. Derfor begyndte man at fremhæve 2 modsatte poler i musikken - basfundament og overstemmer Tempereringen var endnu en af de nye faktorer, som dannede basis for barokmusikken. Førhen havde man haft problemer med at spille i flere tonearter, modulere, fordi at det var umuligt at stemme således at man spillede rent i de ”fjerne” tonearter. I 1700 tallet slog et system igennem der fordelte falskheden jævnt over alle intervaller, undtagen oktaven, og det var nu muligt at spille og modulere frit i alle tonearter. Dette kommer også til udtryk i Bachs: ”Das wohltemperierte Klavier”, som er to samlinger af præludier og fugaer (1722 og 1744), hvor han viser at klaveret kan spille i samtlige 24 dur- og moltonearter.
I Barokken opstod desuden affektlæren, hvilket betød at men begyndte at lægge vægt på musikkens evne til at fremkalde sjælelige tilstande. Desuden blev der generelt lagt meget vægt på orden i barokken – på den måde var Bachs kompositioner også et udtryk for en forkyndelse af Gud (”for Guds æres skyld”).
Johann Sebastian Bach () Tysk komponist og musiker. Kom fra en musikfamilie (han var den 24. musiker i familien, senere er 30 kommet til). Blev ansat ved hoffet, koncertmester mm. – mange penge. Spillede meget kirkemusik, men kastede sig efter en tid ud i opgaver der lå uden for kirkens område – herunder arbejdede han med at få sendt et udvalg af sine stykker ud på tryk. De sidste 10-år af Bachs liv var præget af en række store didaktiske værker, hvis formål syntes at have været at fastholde og videregive en uddøende musikæstetik og kompositorisk praksis til eftertiden. (Bl.a. 2. bind af Das wohltemperierte Klavier og det ufuldendte Kunst der Fuge). Bach blev ikke særlig kendt for sin komposition i sin samtid, derimod for at være en virtuos orgelmusiker og kontrapunktiker .
Uddraget er læst maskinelt fra dokumentet, så enkelte ord kan stå forkert. Hele dokumentet står herunder.
Materialet
Fuld skærmOpgaven åbner, når du ruller ned til den.